＊下一個問題……

「我們可不可聊一下你對這些一起辦純十六影展的導演們有什麼想法？」

「我覺得…對這些人的想法…這是要聊什麼呢？其實我覺得是很巧，我也 不知道這些人為什麼會聚在一起，比如說第一屆的純十六，是小魏（魏德 聖，作品有《七月天》）找我，然後菊真（蕭菊真，作品有《紅葉傳奇》 、《銀簪子》）又加入，那完全是很碰巧，也許會是一個完全不同的組合 也說不一定。但是，當時可能大家同時都在拍片，所以就碰在一起了。」

「其實我蠻高興能遇到這些人的，我也覺得他們真的是台灣電影未來的希 望，因為我覺得很多人都很有潛力，像小魏、吳米森和其他很多人，而且 還有一個主要的原因是大家拍的電影都非常不一樣，不像台灣新電影那一 代，大家的電影基本上都蠻像的，而且有越來越像的趨勢，我是覺得那是 一個比較不好的狀況，反而他們之前在摸索的時期會是一個最好的情形， 你會看到說：柯一正可能又拍了一個很好玩的題材之類的，作品好不好是 其次，但是你可能可以從中看到每個人不同的個性。」

「而現在這批人，他們都是很有個性的，而且想法也很成熟，比如說像《 起毛球了（吳米森）》，我自己很喜歡這部片，但也有很多人不以為然， 他們會說感覺上很膚淺啦、或是什麼很“流行”的，但是我不這麼認為， 因為其實我覺得作品後面還是有很深的東西，只是他的表達方法是比較… 比較快的，所以會讓大家覺得說這東西跟時下流行的很像，但是我覺得這 部片背後要講的東西其實是蠻不錯的。」

「那像小魏（魏德聖）也是，他的東西雖然比較通俗，但是我覺得每一個 環節他都能夠掌握的恰到好處，這其實是根源於現實，也就是他對於人的 了解，所以才可能把每一個環節掌握的這麼準確。我真的覺得這些人其實 是蠻有想法的，假以時日他們一定會出來，不管說資金的狀況是多不好， 但是這些人都是非常想拍片的人，其實你再過十年看看，這些人可能就是 台灣電影的代表吧！」

「這一兩年裡看到的一些年輕導演的作品，感覺上和新電影的那一代似乎 比較沒有關聯了，那你覺得呢？」

「我覺得…當然有關聯。但是那種關聯其實是像我和楊德昌那種愛恨關係 一樣，基本上他們對我來說是一個參考座標，我覺得其實他們每一個人的 作品都很成熟，包括蔡明亮等等，但是我也很清楚的就是，他們做過的事 情我們可以不用再做了，他們其實有過多的社會責任，因為他們成長的背 景是六、七○年代，那種知識份子的包袱很重，而我們這一代則比較想做 個人的東西，大概由於我們養成的環境的關係，所以我們可能沒有像他們 那種知識份子的情操，所以我們會比較關注日常生活的小節，這些東西可 能會讓我們的作品更加平易近人，我覺得啦。」

「我不知道是什麼原因，但是我覺得我們這些人的作品都比上一代的更平 易近人，可能在養成的環境裡，我們看的東西一開始就比較多，而且不光 是藝術電影，我們不是看安東尼奧尼長大的，而是看昆汀塔倫提諾（重要 的作品有《黑色追緝令》，就是讓約翰屈伏塔鹹魚翻身的那部片。順便一 提，昆汀在拍電影之前是錄影帶店的店員，他喜歡看港片）啦什麼亂七八 糟都看的。」

「在這種情況下，我覺得那個關係就是：現在的創作者比較自由，沒有包 袱，但不見得不能談社會問題，也不見得比上一代更不了解社會問題。但 是我覺得大家的表現方式會比較率性，比較有想像空間，比方說新電影那 時候，我看到新電影其實是很興奮的，但是我也想到的是說──不知道什 麼時候新電影的導演們，可以拍一部武俠片，拍一部恐怖片之類的，但是 好像也沒有，大家就一直拍這種所謂的寫實片，一直拍到今天，還沒完沒 了這樣子。」

（也許請侯導去拍歌舞片、楊導去拍科幻片好像也是一個滿不錯的想法。 會讓人很期待呢……）

「可是我覺得我們這些人一出手就不一樣，每個人都會有比較屬於自己的 想法，像小魏（魏德聖）他想拍的是一個所謂的奇幻電影，我一看就覺得 很像是史匹伯（港譯:斯皮爾伯格）的題材；吳米森想拍什麼科幻戰爭片， 他也許有跟你講，叫做《戰爭終了》，我覺得很不錯啊，真的會讓人很期 待這些電影能拍出來，我覺得整個台灣電影會煥然一新。但是就國外的接 受度來講，他們當然習慣了台灣電影是某個面貌，所以你如果躍出這個面 貌，他們一下子可能會不大習慣，不知道把你擺哪裡，但是我覺得過了兩 三年或三五年，之後也就應該開始能夠適應了……」

（如果讓我選的話，現代版的華語歌舞片，像《梁山伯與祝英台》那一類 型的黃梅調電影，好像也不錯看……）

※未完待續

(2002.03.04)