＊首獎（兩部並列）

《星塵15749001》／侯季然　 文字和影像若即若離的互相參照，既呈現出生命的渺小又同時訴說著偉大 。極簡的型式承載著複雜的概念，小津安二郎曾說過：「Less is more.」。 （評審／易智言）

《出口》／陳龍偉　 作者適切運用各種動畫技巧，營造多變又多樣的氛圍，烘托出生命不斷流 轉之主題，輕觸台灣動畫創作較為少見的人文精神與哲學思索。技術執行 與藝術企圖均具潛質，如能堅持努力，將有更傑出之表現。（評審／盧非 易）

＊最佳劇情片：

《風中的小米田》／鄭文堂　 童話式的結構，平順流暢的語言，尋找小米田，彷彿尋找失落的文明，在 科技發達的今天，不同的文化都存在著失落傳統文化的問題。雖是童話、 童語，看來竟然有點辛酸。（評審／廖慶松）

＊最佳紀錄片：

《快不快樂四人行》／吳靜怡　 一個獨撐大局的母親，兩個飽受精神疾病之苦的子女，再加上拿著攝影機 闖入這個三人小家庭的導演，誠如受訪的母親明白地告訴觀眾，快樂不快 樂，點滴在心頭，豈是外人足以道之者？紀錄片又能改變什麼？導演藉著 這部電影的拍攝過程，極有力地讓我們對精神分裂症患者有更深一層的認 識，同時毫不迴避地點出關於拍攝紀錄片的道德問題。非常沈重的題材， 導演處理得謹慎收斂，又不時流露感動甚至幽默，看似簡單，實則舉重若 輕。（評審／游惠貞）

＊最佳實驗電影（兩部並列）

《感傷之旅》／吳俊輝、辛建宗　 以獨白型式娓娓述說一段情傷旅程，並以抽格、疊印，光學扭曲等慣見之 實驗技法拼組成紛亂閃爍的回憶景象。作者的敘事與影像技巧熟極而流， 使整部作品顯得相當完整圓熟。（評審／盧非易）

《COPY:COPY》／蕭力修　 運用複製功能極佳的媒材，呈現生命複製的題材，用色構圖十分大方，節 奏緊湊，概念簡潔明晰，執行力精準確實。（評審／游惠貞）

＊最佳動畫片：

《Meteor》／黃士銘　 本片除了電腦3D技術的成績，令人眼睛一亮之外，更令人讚賞的是，作者 對於一則簡單故事的掌握能力，同樣純熟而恰到好處。其中對於機器人的 角色朔造，帶有一種畫虎不成反類犬的幽默，顯得相當活潑有趣，影片整 體成績可圈可點。（評審／石昌杰）

＊傑出視覺設計獎：

《夢，在飄浮》　 內景用簡單的場景與道具，配合昏暗多陰影的燈光，外景選擇頹圮荒廢的 屋牆和雜草叢生的郊野，共同營造出一片荒原景象，在國內的獨立製作的 短片中，如此在場景設計上下功夫的作品並不多見，值得鼓勵。（評審／ 游慧貞）

＊傑出聲音設計獎：

《指月記》　 本片的影像將現實中記錄的素材，轉化成超現實的生活儀式，充滿著曖昧 與想像的空間。聲音的設計則是大膽創新，作者巧妙地將極限的廟宇誦經 聲，高分貝的政治宣傳叫囂，市井街頭的眾聲喧譁，與收音機調尋的雜音 等，或剪貼，或併置，或揉合音樂，共譜一曲台灣亂象的現代前衛樂章； 影片終了，聲音的表現更是無聲勝有聲，既是反高潮，又有從紛亂回歸於 冥想的禪味。聲音的總體設計，成為了本片不可抹滅的表現靈魂。（評審 ／石昌杰）

＊傑出紀錄攝影獎：

《揹起玉山最高峰》　 回首當年，沒有非常多的歷史畫面可以應用，只能就當下年事已大的當事 人拍攝，沒有刻意設定攝影風格，平實的紀錄拍攝，竟然拍到一種超出現 在，彷彿紀錄著多年歲月的感受，當下畫面之中蘊含歲月流逝的感歎。（ 評審／廖慶松）

＊傑出個人表現：

導演李靖惠（《阿嬤的戀歌》）　 三代母女三代情，時空幾十年，她們的遭遇竟然有著深切相同的酸楚。感 歎的是她們辛苦的遭遇，感歎的是她們堅韌的生命力。就像她們?述的， 耕一塊地，用生命全力耕耘，到頭來發現竟是不能耕種的土地。（評審／ 廖慶松）

＊類型創意獎：

《藍色咒語》　 以動畫的型式呈現紀錄的內容，突破紀錄片一貫講求的外在自然主義風格 。於是，寫實不再只侷限於外在行為，而進入了更幽微複雜的心理層次。 （評審／易智言）

( 2003.04.04 )